fbpx

Boże Narodzenie w muzyce

  • Place: sala widowiskowa

Boże Narodzenie w muzyce

17 grudnia 2021, godz. 19.00

bilet: 40 zł

boze narodzenie w muzyce

Program:
Arcangelo Corelli, Concerto grosso g-moll Boże Narodzenie op. 6 nr 8
Henryk Wieniawski, Wariacje na temat własny op. 15 (wersja z orkiestrą smyczkową)
Wolfgang Amadeus Mozart, XXIX Symfonia A-dur KV 201

barbara zolnierczyk

Barbara Żolnierczyk

skrzypce

Skrzypaczka jest studentką II roku Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, gdzie kształci się pod kierunkiem profesorów Bartosza Bryły i Kariny Gidaszewskiej.

Od najmłodszych lat bierze udział w ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach skrzypcowych, zdobywając główne nagrody i wyróżnienia. Swój pierwszy konkurs wygrała mając zaledwie 8 lat – zdobyła I miejsce w Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym Janko Muzykant w Sochaczewie.

Jej najnowsze osiągnięcia konkursowe to pierwsze miejsca w IV Międzynarodowym Muzycznym Konkursie w Paryżu (2019), XI Ogólnopolskim Konkursie Młodych Skrzypków im. Stanisława Serwaczyńskiego w Lublinie (2020), X Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym im. Zdzisława Jahnkego w Poznaniu (2020) oraz IV Ogólnopolskim Konkursie "Talenty Skrzypcowe 2021" w Poznaniu.

Jako solistka grała z Orkiestrą Kameralną Amadeus Polskiego Radia, pod dyrekcją Agnieszki Duczmal (2012) oraz Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Świętokrzyskiej pod dyrekcją Jacka Rogali (2018).

Młoda artystka ciągle się kształci – regularnie bierze udział w kursach muzycznych, doskonaląc swoje umiejętności gry na skrzypcach. Kilkukrotnie była stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

ilyich rivas

Ilyich Rivas

dyrygent

Ilyich Rivas, młody wenezuelsko-amerykański dyrygent, zadebiutował w wieku 16 lat z Atlanta Symphony Orchestra, a wkrótce potem miał na koncie debiuty z tak znaczącymi orkiestrami jak: London Philharmonic, Swedish Radio Symphony, Royal Stockholm Philharmonic, Gothenburg Symphony, SWR Radio-Sinfonieorchester Stuttgart, Orchestre de la Suisse Romande, Baltimore Symphony Orchestra, hr-Sinfonieorchester Frankfurt, NDR Radiophilharmonie Hanover, Orchestre de la Suisse Romande, Orquesta Sinfonica de Castilla y Leon, Orquesta Sinfonica de Galicia.

W 2009 roku, po przesłuchaniu do Baltimore Symphony Orchestra przyznano mu stanowiska członka w instytucie dyrygentury przy tej orkiestrze, co umożliwiło mu bliską współpracę z dyrygentką Marin Alsop i Baltimore Symphony oraz studiowanie w Peabody Conservatory pod kierownictwem Gustava Meiera. Był także dyrygentem-asystentem London Philharmonic Orchestra, z którą oficjalnie zadebiutował w marcu 2014 roku w słynnej Royal Festival Hall.

Grał z takimi orkiestrami jak: Orchestre National de Lyon, Auckland Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern, Norrkoping Symphony, Uppsala Symphony, Brno Philharmonic, Cameristi della Scala, Brucknerorchester Linz. Z orkiestrą NDR Radiophilharmonie Hanover uczestniczył w Schleswig-Holstein Musik Festival.

Ma bogate doświadczenie z prowadzeniem zespołów złożonych z młodych muzyków, takich jak London’s Royal College of Music, Australian National Academy of Music w Melbourne, Youth Orchestra of the Americas, Youth Orchestra Bahia (Brazylia). Dyrygował także YouTube Symphony Orchestra w Operze w Sydney.

Artysta jest również dyrygentem operowym. Przez trzy lata uczestniczył w programie stypendialnym Glyndebourne Festival Opera pod opieką Vladimira Jurowskiego. Poprowadził tam z wielkim sukcesem Wesele Figara Wolfganga Amadeusa Mozarta oraz Jasia i Małgosię Engelberta Humperdincka. Dokonał też wspaniałego debiutu z Opera North prowadząc przedstawienia Cyganerii Giacomo Pucciniego. Z sukcesem zadebiutował też produkcją Traviaty Giuseppe Verdiego dla Nederlandse Reisopera.

Dyrygent pochodzi z muzycznej rodziny. Od wczesnych lat miał okazję nauki dyrygowania u ojca-dyrygenta Alejandro Rivasa, który pozostaje jego najważniejszym mentorem. Młody dyrygent został nagrodzony nagrodą Bruno Walter Conducting Prize i nagrodą Priz Julius Baer – przyznawaną podczas słynnego Festiwalu Verbier w Szwajcarii – muzykowi o wyjątkowym talencie.

Orkiestra Filharmonii Poznańskiej

Podczas inauguracyjnego koncertu, 10 listopada 1947 roku Orkiestra Filharmonii Poznańskiej wystąpiła pod batutą swojego pierwszego dyrygenta – Stanisława Wisłockiego. Od tego czasu orkiestrą kierowali kolejno: Stanisław Wisłocki, Jerzy Katlewicz, Robert Satanowski, Witold Krzemieński, Zdzisław Szostak, Renard Czajkowski, Wojciech Rajski, Wojciech Michniewski, Andrzej Boreyko, Mirosław Jacek Błaszczyk, José Maria Florêncio, Grzegorz Nowak, Marek Pijarowski (2007-2021). Od sezonu 2021/2022 dyrektorem muzycznym – dyrygentem-szefem Orkiestry Filharmonii Poznańskiej jest Łukasz Borowicz.

Orkiestra Filharmonii Poznańskiej należy do grona najbardziej znanych i cenionych polskich orkiestr symfonicznych. Występuje w najważniejszych ośrodkach muzycznych w kraju i poza jego granicami. Zespół koncertował prawie we wszystkich krajach Europy. W lutym i marcu 2020 roku orkiestra zagrała cykl koncertów Kompozytorzy na walizkach w Niemczech (Konzerthaus Berlin, Konzerthalle Frankfurt Oder, Staatstheater Darmstadt) i we Francji (Théâtre des Champs Elysées, Paryż), w których solistą był Rafał Blechacz, a podczas tego tournée wystąpiła także w Wiesbaden (z pianistką Olgą Scheps i skrzypaczką Bomsori Kim) oraz w Kölner Philharmonie (z pianistą Juho Pohjonenem).

Zespól uczestniczył w wielu znaczących zagranicznych festiwalach muzycznych, m.in.: Romaeuropa-Villa Medici, Kissinger Sommer, Ankara Sanat Festivali, Festwochen in Herrenhausen, Bregenzer Frühling, Dresdner Musikfestspiele, Choriner Musiksommer, Wielkanocnym Festiwalu Ludwiga van Beethovena, Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Janáčkův Máj, Międzynarodowym Festiwalu Operowym Smetanowa Litomyšl.

Orkiestra towarzyszyła uczestnikom pierwszego powojennego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie, a od 1952 roku akompaniuje finalistom Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Jest podstawowym zespołem symfonicznym festiwalu Poznańska Wiosna Muzyczna, bierze także udział w festiwalach Warszawska Jesień i Wratislavia Cantans. Często uczestniczy w prawykonaniach utworów współczesnych kompozytorów polskich i zagranicznych. Do ważnych wydarzeń w historii zespołu należy występ przed papieżem Janem Pawłem II w Watykanie.

Z zespołem występowali światowej sławy dyrygenci: Hermann Abendroth, Walerian Bierdiajew, Henryk Czyż, Marco Erede, János Ferencsik, Reinhard Goebel, Zdzisław Górzyński, Eivind Gullberg Jensen, Christopher Hogwood, Pietari Inkinen, Jacek Kaspszyk, Kazimierz Kord, Jan Krenz, Zygmunt Latoszewski, Zdeněk Mácal, Jerzy Maksymiuk, Sir Neville Marriner, Paul McCreesh, Rafael Payare, Jérémie Rhorer, Witold Rowicki, Ainārs Rubiķis, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Václav Smetáček, Antoni Wit, Bohdan Wodiczko, Carlo Zecchi oraz soliści: Piotr Anderszewski, Martha Argerich, Piotr Beczała, Rafał Blechacz, Gábor Boldoczki, Pavol Breslik, Sarah Chang, Andrzej Dobber, Helen Donath, Wojciech Drabowicz, Franco Fagioli, Jean Fournier, Malcolm Frager, Alexander Gavrylyuk, Monique Haas, Ida Haendel, Anita Hartig, Andrzej Hiolski, Philippe Jaroussky, Sumi Jo, Ryszard Karczykowski, Antonina Kawecka, Simone Kermes, Olga Kern, Gidon Kremer, Konstanty Andrzej Kulka, Aleksandra Kurzak, Sergei Leiferkus, Julia Lezhneva, Christian Lindberg, Bernard Ładysz, Adam Makowicz, Witold Małcużyński, Annick Massis, Albrecht Mayer, Francesco Meli, Midori, Johannes Moser, Leszek Możdżer, Victoria Mullova, Sergei Nakariakov, Wiesław Ochman, Garrick Ohlsson, Dawid i Igor Ojstrachowie, Gerhard Oppitz, Emmanuel Pahud, Ewa Podleś, Maurizio Pollini, Samuel Ramey, Vadim Repin, Ruggiero Ricci, Światosław Richter, Mścisław Rostropowicz, Artur Rubinstein, Gil Shaham, Göran Söllscher, Martin Stadtfeld, Akiko Suwanai, Henryk Szeryng, Maxim Vengerov, Arcadi Volodos, Wanda Wiłkomirska, Ingolf Wunder, Pretty Yende, Narciso Yepes, Christian Zacharias, Thomas Zehetmair, Krystian Zimerman, Nikolaj Znaider.

Orkiestra Filharmonii Poznańskiej ma w dorobku nagrania z muzyką symfoniczną, operową i baletową dla radia, telewizji oraz na płyty CD (nagrania dla Sony Classical, cpo, Polmusic, Polskie Nagrania, Muza, Largo Records, Dux, CD Accord, Naxos). W 2015 roku płyta Gwiazdy Światowych Scen Operowych: Ewa Podleś z Orkiestrą Filharmonii Poznańskiej – live (zarejestrowana w Poznaniu podczas koncertu pod batutą Łukasza Borowicza) została wyróżniona przez francuską Académie du Disque Lyrique nagrodą L’Orphée d’Or (Złotego Orfeusza).

W 2016 roku Orkiestra Filharmonii Poznańskiej (wraz z Chórem Opery i Filharmonii Podlaskiej oraz solistami: Wiolettą Chodowicz, Robertem Gierlachem i Wojtkiem Gierlachem, pod dyrekcją Łukasza Borowicza) dokonała pierwszego światowego nagrania płytowego Quo vadis Feliksa Nowowiejskiego. Dwupłytowy album z tym nagraniem, wydany w 2017 roku przez znaną niemiecką wytwórnię cpo, w 2018 roku zdobył jedną z najbardziej prestiżowych nagród płytowych świata – International Classical Music Awards (ICMA 2018).

W 2019 roku ukazał się dwupłytowy album "Stanisław Moniuszko, Kantaty Milda/Nijoła", będący światową premierą fonograficzną. Poznańscy Filharmonicy pod batutą Łukasza Borowicza nagrali go wraz z Chórem Opery i Filharmonii Podlaskiei oraz solistami: Wiolettą Chodowicz (sopran), Maria Jaskulską-Chrenowicz (sopran), Ewą Wolak (mezzosopran), Sylwestrem Smulczyńskim (tenor), Robertem Gierlachem (baryton) i Szymonem Kobylińskim (bas). W maju 2020 roku album ten znalazł się na liście Editor’s Choice, May 2020 najlepszych albumów płytowych wybranych przez prestiżowy brytyjski miesięcznik poświęcony muzyce poważnej – Gramophone.

Najnowsze albumy (dwa pierwsze to światowe premiery fonograficzne) Poznańskich Filharmoników to: "Michał Bergson, Concerto symphonique pour piano et orchestre op. 62 /Music from the opera Luisa di Monfort" (Jonathan Plowright – fortepian, Jakub Drygas – klarnet, Aleksandra Kubas-Kruk – sopran, Łukasz Borowicz – dyrygent, Orkiestra Filharmonii Poznańskiej) oraz "Stefan Bolesław Poradowski, Koncert skrzypcowy op. 70, Koncert kontrabasowy op. 26, III Symfonia op. 29", a także koncertowe wykonania oper: Faniska Luigiego Cherubiniego i Kościej Nieśmiertelny Nikołaja Rimskiego-Korsakowa, które pod batutą Łukasza Borowicza Orkiestra Filharmonii Poznańskiej nagrała z udziałem solistów i Poznańskiego Chóru Kameralnego (przygotowanego przez Bartosza Michałowskiego).

Salą koncertową Filharmonii Poznańskiej jest Aula Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, znana w Europie z doskonałej akustyki i przepięknej architektury w stylu neorenesansowym, mogąca pomieścić ponad 1000 słuchaczy.

filharmonia poznanska logo iksww logo

logo ue white

logo nfosigw white

bilet rck

logo kupbilecik

logo biletyna

write

Szukaj